Nytt projekt från ATYW

Posted on1 CommentCategoriesAll this time you've been waiting for this, Announcements

Efter att ha avslutat projektet “In Love and War” med bloggserien här på Ladysnow.com är det dags att presentera nästa projekt.

All this time you’ve been waiting for this (ATYW) är här med ett nytt projekt som de kallar A Life among others.

Meddelande från ATYW:
Efter att ha jobbat med en fullängdsskiva med ett något lågt bemannat band har jag insett att det kan vara smart att ta det i etapper. ATYW kommer att släppa flera EP-skivor innehållandes tre, fyra låtar under en obestämd period då det är lättare att koncentrera sig på några få låtar istället för 10 stycken samtidigt. Det är också roligare att få saker klara och inte vänta i ett år på att få något klart, med det här sättet att jobba så kommer ATYW att få ut musik kanske var tredje månad.

Projektet är en temaskiva baserad på en bok jag skriver just nu. För att läsa mer om projektet och om hur det fortlöper har vi skapat en hemsida som enbart är till för det projektet. Gå in på A Life Among others för att följa projektets gång.

Vi har även uppdaterat ATYWs hemsida med en landningssida där man kan välja det nya projektet eller kika på det gamla.

1919-03-07

Posted onLeave a commentCategoriesAll this time you've been waiting for this, Blog, Recording, Song arrangments

Namnet på låten är datumet då Agnes Von Kurowsky för första gången nämner Hemingway i sin dagbok och blir då som en introduktion till nästa låt, då den har just det temat.

Låten börjar med en synt som heter Massive som spelar tonen G genom hela låten, det är på två ställen tre oktaver som spelas samtidigt och i slutet kommer ett lägre C in. Den första gitarren som kommer in är en delaygitarr med en hel del reverb som spelar samma grundtoner genom hela låten. Tonerna är baserade på gitarrackorden från ”As the stars grow brighter” men de börjar på C istället för G. Kanalen till höger har en gitarr som plinkar på två toner genom hela låten och till vänster spelar en gitarr en melodi. I mitten av låten kommer en FM8-synth som även den spelar tonen G dock med bara två olika oktaver och i slutet kommer en Embracersynt in som spelar samma toner som gitarren gör, det är även där samma synt som används i låten ”As the stars grow brighter”. En cello kommer in efter första varvet stället för gitarren och spelar en alternativ version av grundtonerna och efter halva låten kommer ett piano in och plinkar ett gitarrpowerchord fast på pianot. Åsa brukar klaga på att jag alltid vill ha så höga stämmor från henne och här blev det verkligen högt men vi jobbade fram några magiska stämmor tillsammans på den här låten.

Lyssna på den här.

Her memory

Posted onLeave a commentCategoriesAll this time you've been waiting for this, Blog, Recording, Song arrangments

Musik och produktionen
Det här är första låten som vi har spelat in med akustisk gitarr, om jag inte minns helt fel var det här den sista låten som skrevs till skivan förutom de instrumentala. Tanken med den är att ha den som ett intermezzo. En låt som bryter mönstret och soundet från de andra låtarna. Här åkte jag dit på det magiska T-et igen tyvärr, det är fruktansvärt lätt att halka in på det :/

Två akustiska gitarrer i varsin kanal spelar powerchords och en centrerad gitarr spelar riktiga ackord. På refrängerna, outrot och just efter första refrängen ligger det i vänster kanal en elgitarr med reverb och spelar på ett liknande plink runt runt. Till höger ligger det en väldigt ljus gitarrslinga med mycket delay på samma ställen som plinkgitarren. Joel ligger på en låg stämma på refrängern. På ”So now, just let me get out of here”-delen kom Åsa på en magisk stege som stämma och på refrängen, istället för att sjunga likadant som huvudstämman sjunger hon bara ”my eyes”, ”my heart” istället och sen lite aah.

På refrängerna följer cellon grundtonerna och fortsätter med det i slutet där en fiol kommer in med en melodi som fortsätter tillsammans med de elektriska gitarrerna. Båda melodierna från cellon och fiolen är jag fruktansvärt nöjd med. Fick exakt den känslan jag ville ha med dem. Introcellen är inspirerad av Dia Psalmas låt Höstmåne, fast nu när jag lyssnar på den har den ingen cellomelodi som jag trodde, det kan vara någon annan låt jag tänkte på. Dock så är Höstmåne en otroligt bra låt. Lyssna!

Texten
Testen är baserad på det så kallade Dear Kid-brevet från Agnes, det sista brevet hon skrev till Hemingway, där hon berättar att hon har förlovat sig med en annan man och att deras förhållande endast var en dröm och inget mer. Delen ”I set out to cautrize…” är taget från ett brev som Hemingway skrev till en vän, Howell Jenkins, där han skriver “I loved her once and then she gypped me. And I don’t blame her. But I set out to cauterize out her memory and I burnt it out with a course of booze and other women and now it’s gone.”

Andra versen är tagen från just Dear Kid-brevet där Agnes skriver ”I am writing this late at night after a long think by myself, and I am afraid it is going to hurt you, but, I’m sure it won’t harm you permanently.” Och andra delen på just den versen skrev jag när jag hade bråkat med texterna till låtarna på skivan ett bra tag och blev så desperat att jag skrev exakt vad jag kände. Jag var tvungen att kämpa med varje mening, varje ord så därför blir detta slutet på texten samtidigt som det passar med den första delen.
Refrängen känner nog de flesta människor igen sig i om man varit tillsammans med någon och det tagit slut, speciellt om man är ung…

Vers 1
Your words they cut just like the ink runs thru this letter now
I set out to cauterize her memory and i burnt it out
So now just let me get out of here

Refräng
Cross out my eyes
Cause I will never feel again
No, I will never feel again
Cross out my eyes
Rip out my heart
Cause I will never feel again
No, I will never feel again
Rip out my heart

Vers 2
I am writing this late at night after a long think by myself
Every word is hard to write and that’s why this is the end
So come just let us get out of here

Turn around and walk away

Posted onLeave a commentCategoriesAll this time you've been waiting for this, Blog, Song arrangments

Turn around and walk away

Musik och produktionen

Ibland när man sitter och plinkar med gitarren så kan det verkligen dra iväg, Save me the lies är en sån låt. Där satt jag och plinkade under hela låtens liv och det slutade med tio gitarrkanaler. En ickedistad elgitarr spelar powerchords genom hela låten tillsammans med basen och på andra kanalen en annan elgitarr som plinkar två toner genom hela låten. En annan gitarr plinkar en melodi på tre toner på höger kanal genom hela låten förutom på verserna. På introt, efter första refrängen och på sticket ligger det även en gitarrslinga på vänster kanal inspelad med punkgitarrslingemetoden. På första versen ligger det en centrerad gitarrslinga med väldigt kort delay och efter halva kommer ett plink in till höger, på andra versen ligger det en annan gitarr som är någon sorts blandning mellan slinga och plink till höger och centrerat ligger en gitarr som plinkar på två toner med en delayeffekt som jag glömde spara så jag har ingen aning hur jag får till det ljudet igen. På refrängerna är det två gitarrer i varsin kanal som plinkar, en plinkar två toner om vartandra och den andra plinkar en melodi på fyra toner. Puh, många gitarrer blev det 🙂

På refrängen ligger Joel lågt och Åsa högt på Save me the lies-delen sen fortsätter endast Åsa på resterande del. Åsa kommer även in med ett aaa på en ton direkt på ettan på refrängen medan huvudstämman inte kommer in förrän på trean. Inspirationen för det inslaget fick jag från Bad Religion. På sticket så testade vi att lägga två stämmor, en med Åsa och en med Joel, det blev till slut bara en Joelstämma som kommer in efter halva sticket. När låten egentligen var helt klart och jag gick omkring i lägenheten och lyssnade på mixen fick jag en melodislinga i huvudet som jag direkt spelade in, det är alltså åååh åååh ååh-delen på sista refrängen.
På de två första refrängerna är det två cellos i varsin kanal som spelar grundtonerna och just efter den första refrängen en violin och ett piano som spelar samma melodi. Efter sticket så tar en violin över ena cellons jobb och när sista refrängen kommer igång kommer en till violin in som spelar samma melodi fast en oktav över, även pianot spelar med i melodin. Under sticket spelar pianon delar av huvudstämman för att få lite mer tryck på den.

Texten

Efter introt 1918-07-08 så har vi landat i kriget och här ville jag med texten visa på en person som har befunnit sig i skyttegravarna ett tag men som fortfarande är ganska ny i kriget. Att ligga på rygg på natten och titta upp mot stjärnorna och fortfarande kunna se lite skönhet i världen. Att ligga och tänka på vad ens flickvän/fru gör där hemma, långt bort från en själv. De flesta människor tänker, nej det där händer inte mig, det händer någon annan. Den tanken måste vara något sorts inbyggt och något som evolverats fram i människan. Att bli förvånad av att man själv kan bli skjuten och faktiskt dö. Utan den tanken skulle ingen våga göra något dumdristigt och komma på nya smarta grejer.
Refrängen följer fortfarande temat på skivan att den är bortkopplad från verserna och här är det ganska självförklarande. Sticket baseras på en temporär text som jag hade medan jag byggde upp låten och kopplas ihop med refrängen. Du vet inte vad du gör med dina lögner så låt mig slippa dem.

Vers1
Out here in the trenches the sky’s so clear and the night lights up by the stars.

This beauty is broken down with the blood on my clothes from days before, and I wonder where you are.

Refräng
Save me the lies, you just have to turn around an walk away

Vers 2
This time it’s my blood on my hands, how could this be happening? The all passed me by.

I saw them hitting the ground just in front of me and my. It’s so cold out here.

Stick
You don’t know, you dont know, I said you don’t know.

Refräng
Save me the lies, you just have to turn around and walk away

The war to end all wars

Posted onLeave a commentCategoriesAll this time you've been waiting for this, Blog

Andra inlägget i bloggserien om skivan “In love and war” från ATYW.

 

The war to end all wars

Musiken och produktionen

The war to end wars eller the war to end all wars var det man kallade första världskriget och vissa trodde säkert det också men historien har visat oss något annat. Jag ville ha den här låten som öppningsspår förutom då introt till hela skivan. Introt är lite tyst och som jag skrev tidigare har ett litet kaos i sig som pekar på vad som komma skall. Den här låten är startpunkten på skivan och öppnar med en gitarrslinga som spelas väldigt långsamt men har en delay som gör att den får mer rymd. Ackorden som låten är baserad på är det magiska T:et. Jag hade inte tänkt använda mig av den kombon på någon av låtarna på skivan men den slank med här.

Introsynthen är en vst-synth som heter Octopus och är ett av standardljuden i den, det är bara två toner som spelas, den används även på refrängerna. Det var ett skönt ljud som gav lite rymd, orolighet och ljudet av regnande stjärnor.

Refrängerna började med stråkar och några icke distade gitarrer men det kändes tomt så blev det två distade gitarrer med tre stycken synthar istället. Refrängerna har även versens delaygitarr med på ett hörn. Sångmässigt är det min huvudstämma och Joel som sjunger en låg stämma och Åsa som får jobba högt där uppe som vanligt.

Från början hade vi med ett piano både på introt och på versen men det togs bort i slutet av produktionen. Verserna har enbart en synth och en delaygitarr som spelar ett tvåtoningt plink som sen går över till en slinga på pre choruset. Slingan gjorde jag före jag la någon sång men de två funkade bra ihop. På andra versen la Joel en tvåstämmig del som till sist bara blev en stämma på ”Just waiting for us to take the leap”, den är enkel men ack så bra. Andra pre chorus bjuder Joel på en till macka med en massa gott på under ”Nothing is holding us back right now”, den stämman kan vara värd att sitta och lyssna på i hörlurar. Början på versens melodi har jag inspirerats från början på låten ”Yes Sir Mr. Machine” av Anadivine, som för övrigt är en mycket bra låt.

Sticket består bara av bas, ett smood jäkla pukkomp och två synthar. Jag fortsatte med syntharna från refrängen och hade tänkt lägga på någon gitarr men efter att ha jobbat med låten utan gitarr på sticket ett bra tag kändes det som att det inte behövdes.

På sista refrängen ligger det en fin gitarrslinga på höger kanal som inte hörs allt för väl om man inte vet om den, nu när jag lyssnar själv med hörlurar så är det knappt att den hörs. Det är mycket möjligt att den kommer med i någon annan låt i framtiden med en mer framstående roll. Sången på sista varvet på refrängen är ett kanon av huvudstämman. Från början ville jag ha en dubbelsång ala tidiga Taking Back Sunday men efter att ha bara testat att kopiera huvudstämman så kände jag att det här funkar ju. Samma knep använde jag i Action Nows cover av ”Heaven is a place on earth”. Jag är inte riktigt säker i vilken låt jag använde mig av det först…

Introduktion till texterna på skivan

In love and war är en temaskiva där alla texter byggs ihop till en historia. Den är baserad på Hemingsways liv under första världskriget i synnerhet, men människors öden i krig i allmänhet och hur man även i krig kan finna kärlek. Ernest Hemingway var 19 år när han ansökte om att bli soldat. Han hade dock för dålig syn på ena ögat och blev istället ambulansförare i röda korset. Han träffade Agnes von Kurowsky på sjukhuset som han blev inlagd på efter han blivit träffad av granatsplitter. De två inledde en kärleksaffär och de hade planerat att gifta sig, men kort efter att Hemingway återvänt till Amerika förlovade sig Agnes med en italiensk officerare. Under tiden Hemingway låg på sjukhuset skrev han och Agnes brev till varandra och Hemingway sparade alla hennes brev tills hans självmord. I boken ”Hemingway in love and war” kan man läsa Agnes dagbok och de brev hon skrev till Hemingway. Hemingways brev finns inte kvar eftersom Agnes man brände dem.

Texten

Att krig är ett helvete för de flesta inblandade är nog ingen underdrift men det är något romantiskt med gamla krig när man tittar tillbaka på dem. Många såg fram emot första världskriget och trodde att det skulle vara något hedervärt att delta men med maskingevärens intåg och annan teknologi blev det ett helt nytt sorts krig. Om jag ska tro vad jag läst och sett så såg många unga kriget som ett äventyr.

Verserna handlar just om det, att vara ung och att ge sig ut i världen. Att ge sig iväg på ett äventyr. Just här handlar det om första världskriget, att vara ung och viljan att göra skillnad i världen. Att ha tron att man faktiskt kan ändra världen och att man inte har hunnit börjat fundera på sin egen dödlighet. Känslan av att stå på ett skepp som åker över atlanten, mot DITT stora äventyr, när land börjar närma sig och man känner lukten av världen igen efter att varit omringad av vatten under resan.

Refrängen har egentligen inget med verserna att göra, jag hade en idé om att verserna skulle ta hand om temat och att refrängerna skulle vara fristående och vara mer personliga. Just nu vet jag inte om jag höll på den formen stenhårt genom skivan, får se när jag fortsätter skriva om låtarna här. Just den här refrängen berättar om när man får en chans till. Och att den här gången ska det hålla, att man kommer att lyckas med kärleken. Sticket är baserad på en temporär text jag skrev under låtbyggandet men bygger vidare på refrängens tema.

Vers1

This is it, the last chance for
that great adventure of your life
This is it, the war to end
all wars and we will be right there

So let’s sign up right here right now
While we are still immortal

Can you feel it now? This is it.
Can you see it now?

Refr

This time around Love will be true
Forever and ever now
Cross my heart and hope to die
I will be there, I will be there

Vers2

It’s right here, in front of us
Just waiting for us to take the leap
Just reach out, can’t you feel it
Grasp it with your fingertips

Nothing is holding us back right now
While we are still immortal

Can you feel it now? This is it.
Can you see it now?

Refr

This time around Love will be true
Forever and ever now
Cross my heart and hope to die
I will be there, I will be there

Stick

I think it’s time, we’ll make it through
I think it’s time, I will wait for you
I think it’s time, I will wait for you

Refr

This time around Love will be true
Forever and ever now
Cross my heart and hope to die
I will be there, I will be there